18世纪俄罗斯建筑肖像画

       得益于18世纪初期俄罗斯对建筑的热爱，出现了一种新型的绘画艺术-建筑肖像画。主要主题是建筑的图片具有俄罗斯特色，就像谈话片段或地形地貌具有英格兰特色一样。最早的画家-例如1690年受雇于武器博物馆的亚历克西斯·祖波夫（Alexis Zubov）等人，主要是为了让后代留下他们工作所在城市的完整绘画作品。因此祖波夫（Zubov）在去世之前就对圣彼得堡有了完整的看法，而另一位迈克尔·麦凯夫（Michael Makhaev） （1716-60），留下了圣彼得堡和莫斯科的众多版画。

此图为北京圣园仿真山洞酒吧雕塑制作专家于网络摘取，若有不妥请联系我们

       Makhaev是Valeriani的学生先的两名俄罗斯大师雕刻， 伊万索科洛夫和Kachalov。尽管他和祖博夫都在照片上点缀了人物，但必须首先将其视为地形学家。但是，年轻一代的画家应该紧紧追随他们的脚步，因为他们不仅简单地记录了城镇的布局，而且还用精神和活泼的方式描绘了周围的肖像。

       18世纪俄罗斯风景画

       这个群体的早期画家尤其对公园着迷，后来对特定的宫殿和房屋着迷。最初，两家公司都找到了执行室内装饰的主要渠道，因为在1770年代之前，建筑场景已开始从粉刷墙壁和门上赶下古典神灵。这些作品是按照潘尼尼的法则和在这些壁画中突出显示的带有截断圆柱的废墟群组成的。

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       Perezinotti和亚历克西斯·贝尔斯基他们在绘画方面表现出众，并且在俄罗斯圣彼得堡及其周围的皇室住宅中将有许多这样的装饰品被分配给他们。逐渐地，在合适的自然景观中放置此类遗址的问题使人们对其自身景观产生了欣赏，不久之后，景观变得像柱子一样重要，完整的房屋也像废墟一样重要，并且在那里长大。相对于原始的意大利或爱琴海风情，它对俄罗斯的乡村很感兴趣。