文艺复兴时期（c.1400-1600）的艺术，尤其是雕塑，是基于对希腊艺术的新的尊重。尽管文艺复兴时期的雕刻家主要是宗教作品，但他们对人本主义和人类贵族的坚定信仰极大地鼓舞了他们。因此，人类形式，特别是“ 男性裸体 ”是一个受人青睐的主题。

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        但是，为了最好地欣赏意大利文艺复兴时期的雕塑，应该意识到许多意大利艺术家受到哥特式作品的工艺，现实主义和情感主义的强烈影响。即便如此，文艺复兴早期的雕刻家仍取得了显着的进步：例如，他们向雕像注入了更深的情感（请参见Donatello的大卫（1440-3），佛罗伦萨国家博物馆（Museo Nazionale del Bargello），使他们充满了新的活力和思想。他们是第一个重新引入马术雕像的人。排名前五位的文艺复兴初期雕塑家来研究，是雅格布德拉Quercia的（c.1374-1438），洛伦佐尔蒂（1378年至1455年），太罗 （1386年至1466年），安东尼奥Pollaiuolo （1432年至1498年）和安德烈·韦罗基奥（1435 -88）。

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         特别要注意的是Donatello雕塑的人物的生机勃勃，甚至是残酷的性格，这些人物也相当粗糙而原始。另请参见Verrocchio的Bartolomeo Colleoni马术雕像（1495年，Campo di Santi Giovanni e Paolo，威尼斯）。受过金匠训练的Pollaiuolo是Donatello机敏的表现主义的继承人：例如，参见他的Heracles和Antaeus（1470年，意大利国家博物馆，佛罗伦萨）。